第二九九节 漠视也是不歧视（2/2）
《执掌好莱坞》作者：heracross 2021-05-26 14:52
这两个人，是两个人物的形象，也是两个民族的象征。他们的交流，就是民族融合的标志。
当然，电影做的好的另外一点，也是在刻画两个人的种族属性的时候，没有忽略他们的共同点，使得电影变得不可信。
电影注意到了他们的一个共同特点——种族融合也好，残疾人复健也罢，最为重要的地方，都在于融入社会，这一点上，电影也表现得很好。黑人护工从一开始不被家里的任何人接受，在社会上刚刚入狱，甚至自己的母亲都责怪他，到后来离开时获得了所有人的友谊，在社会上很好的融入，这是他的进步。而富翁从一开始对周围的事务充满了猜疑和不满，到最后可以和黑人一起撒谎欺骗警察，完全玩心大起，也可以说是逐渐得到了自己的乐趣。这两个人在这件事情上找到了重合点，也让电影获得了成功。
这个成功在有些人看来简直是太简单了：这个故事是真实发生的事情，这是人们全都知道的，拍摄一个真实故事，算是什么了不起的？
可是，对这个行业接触的更多的人，对这里面的情况也了解的更多：这个故事本身虽然适合作为电影，可是却并不是一个很曲折离奇的故事。本来应该是相当平淡的故事，在改编之后能够赋予电影如此多的内涵，在外部平淡的叙事下，包含各个层面上的内容，这就是一般人很难做到的了。
一个导演能够把一个平淡的故事拍摄出来层次感和深刻内涵，这可不是谁都能做到的。当然，也许有人认为，这些东西也许导演都没有想到——可是，导演如果不去全身心的投入电影拍摄，怎么可能把那些他潜意识里面的东西都拍摄到电影里面去？
而且，更何况，这部电影不只是表现出来了层次感和内涵这些东西，在这个12月，它除了立即成为了媒体眼中的佳片之外，也立即成为了市场是最受欢迎的电影。
上映伊始，它就立即拿下来了周末票房榜首，成了这一周以来，最受欢迎的电影。
“这是很适合全家收看的电影。”
“电影很有趣，很逗乐，而且很温馨。”
“我觉得最棒的是音乐。”
接受采访的观众们，也都说出来了他们的观点。不同于媒体在深入的思索着电影的内涵，观众们做的，更多的是在注重着电影的欢乐，温馨，电影引发的笑和泪，电影的画面还有音乐是否足够美。
在这方面上，利维也做到了最好。这部电影里面对富翁家的装潢，对各种美术作用，各种装饰的运用，对古典音乐和黑人音乐的把握掌控，可以说都是达到了一个很高的高度。
一方面，人们会为电影中营造出来的那种强烈的对比气氛而感到好笑，另外一方面，人们也会感受到音乐和画面的魅力，而稍稍过头的音乐，又会使得观众们欣赏的同时却又不反感对这些并不了解的主人公，这些对音乐和美术恰到好处的运用，对于观众来说，是难以拒绝的盛宴。
这让媒体也是不无感慨：一般来说，拍摄一部涉及到了艺术题材的电影的时候，拍摄出来的电影，难免会因为电影有些过于深邃，而不被大众所欣赏。伍迪艾伦被称为是好莱坞唯一的知识分子，是公认的大导演，可是一辈子没有什么卖座的大片，也是一个颇为无奈的事情。可是，利维的电影同样涉及到了艺术，却能够获得这么多的观众，这就让人不得不感慨了。
和伍迪艾伦那种艺术不同，利维就算是想要表现艺术，也会让他的电影中的艺术并不脱离大众，这样的处理方式，更好的吸引了观众。
内在含义，改编技巧，对艺术和音乐的使用……利维在自己的新电影里面，把这些东西，全都展现了出来。
“利维再一次证明了，他拍摄电影的能力，没有丝毫的下降。”
对此，媒体发出的全都是类似的评价。此前，他们还在怀疑利维的电影不如以前了，可是，在今年一片低迷的艺术片情况下，看看利维的电影，他们也就能够意识到利维的电影多么难得了。
电影中包含的内在内容，使用的拍摄手法，运用的叙事结构和方式，这些东西，在一般的影迷看来，他们是不会注意的。对影迷而言，电影就是好和坏这种简单的评价，没有更多的话语。
可是，一部电影为什么好，一部电影为什么坏？这些东西，总会有人去思考的。而现在，媒体们也得承认无论从哪个方面思考，利维的电影也都是相当完美的。
这样的水准，才是大师的水准。
当然，电影做的好的另外一点，也是在刻画两个人的种族属性的时候，没有忽略他们的共同点，使得电影变得不可信。
电影注意到了他们的一个共同特点——种族融合也好，残疾人复健也罢，最为重要的地方，都在于融入社会，这一点上，电影也表现得很好。黑人护工从一开始不被家里的任何人接受，在社会上刚刚入狱，甚至自己的母亲都责怪他，到后来离开时获得了所有人的友谊，在社会上很好的融入，这是他的进步。而富翁从一开始对周围的事务充满了猜疑和不满，到最后可以和黑人一起撒谎欺骗警察，完全玩心大起，也可以说是逐渐得到了自己的乐趣。这两个人在这件事情上找到了重合点，也让电影获得了成功。
这个成功在有些人看来简直是太简单了：这个故事是真实发生的事情，这是人们全都知道的，拍摄一个真实故事，算是什么了不起的？
可是，对这个行业接触的更多的人，对这里面的情况也了解的更多：这个故事本身虽然适合作为电影，可是却并不是一个很曲折离奇的故事。本来应该是相当平淡的故事，在改编之后能够赋予电影如此多的内涵，在外部平淡的叙事下，包含各个层面上的内容，这就是一般人很难做到的了。
一个导演能够把一个平淡的故事拍摄出来层次感和深刻内涵，这可不是谁都能做到的。当然，也许有人认为，这些东西也许导演都没有想到——可是，导演如果不去全身心的投入电影拍摄，怎么可能把那些他潜意识里面的东西都拍摄到电影里面去？
而且，更何况，这部电影不只是表现出来了层次感和内涵这些东西，在这个12月，它除了立即成为了媒体眼中的佳片之外，也立即成为了市场是最受欢迎的电影。
上映伊始，它就立即拿下来了周末票房榜首，成了这一周以来，最受欢迎的电影。
“这是很适合全家收看的电影。”
“电影很有趣，很逗乐，而且很温馨。”
“我觉得最棒的是音乐。”
接受采访的观众们，也都说出来了他们的观点。不同于媒体在深入的思索着电影的内涵，观众们做的，更多的是在注重着电影的欢乐，温馨，电影引发的笑和泪，电影的画面还有音乐是否足够美。
在这方面上，利维也做到了最好。这部电影里面对富翁家的装潢，对各种美术作用，各种装饰的运用，对古典音乐和黑人音乐的把握掌控，可以说都是达到了一个很高的高度。
一方面，人们会为电影中营造出来的那种强烈的对比气氛而感到好笑，另外一方面，人们也会感受到音乐和画面的魅力，而稍稍过头的音乐，又会使得观众们欣赏的同时却又不反感对这些并不了解的主人公，这些对音乐和美术恰到好处的运用，对于观众来说，是难以拒绝的盛宴。
这让媒体也是不无感慨：一般来说，拍摄一部涉及到了艺术题材的电影的时候，拍摄出来的电影，难免会因为电影有些过于深邃，而不被大众所欣赏。伍迪艾伦被称为是好莱坞唯一的知识分子，是公认的大导演，可是一辈子没有什么卖座的大片，也是一个颇为无奈的事情。可是，利维的电影同样涉及到了艺术，却能够获得这么多的观众，这就让人不得不感慨了。
和伍迪艾伦那种艺术不同，利维就算是想要表现艺术，也会让他的电影中的艺术并不脱离大众，这样的处理方式，更好的吸引了观众。
内在含义，改编技巧，对艺术和音乐的使用……利维在自己的新电影里面，把这些东西，全都展现了出来。
“利维再一次证明了，他拍摄电影的能力，没有丝毫的下降。”
对此，媒体发出的全都是类似的评价。此前，他们还在怀疑利维的电影不如以前了，可是，在今年一片低迷的艺术片情况下，看看利维的电影，他们也就能够意识到利维的电影多么难得了。
电影中包含的内在内容，使用的拍摄手法，运用的叙事结构和方式，这些东西，在一般的影迷看来，他们是不会注意的。对影迷而言，电影就是好和坏这种简单的评价，没有更多的话语。
可是，一部电影为什么好，一部电影为什么坏？这些东西，总会有人去思考的。而现在，媒体们也得承认无论从哪个方面思考，利维的电影也都是相当完美的。
这样的水准，才是大师的水准。