第415章 对付凌家
《1558年的天变》作者：时光的痕 2020-05-06 05:41
黄石和胡广很快就回到了办公室，关好门之后，两个人在办公桌的前后坐了下来。
胡广在坐下来之后，见黄石直接拿着热水壶往瓷杯里倒水，便开口笑道，“黄哥，你们福建人不是最爱喝茶吗，怎么你这里只有白开水招待我们。”
“呵呵，爱喝茶的那是闽南人，我可是福州人。”黄石笑了起来，这种地域上的错误认识不仅胡广有，就是他所认识的其他省份朋友也有，他们有的时候都会问老黄，你们福州那儿是不是也说台湾话，黄石先开头还有兴趣解释几句，后来被人问多了，也就麻木了，再有人问，他也就“嗯嗯”应两声意思意思。
“黄哥，我们这一次……”在喝了口水，又闲扯了几句话之后，两个人的谈话就正式进入了主题，胡广把他这次福州之行的详细经过作了一个叙述，虽然在前面文德嗣他们已经通过qq式的无线电台作了汇报，但那毕竟只是对事情结果的一个说明，而现在胡广说的却是这几件事情的详细经过。
说完了如何让高师爷“庾毙”的过程之后，胡广接着就说到了怎么对付海商米家家主米凌的经过，米家的发家并不是在这一代，最早发端于米凌的父亲开了一家叫“米家舟”的装裱店，他替文人骚客装裱书画，因此渐渐的在福州城里有了名声。
因为这书画装裱是伴随着书画创作产生和发展的一种特殊工艺，在两晋时代，书画装裱就进入了初创时期，不过那时期在选材、样式以及技法上还并不完善。到了南北朝时，书画装裱才有了初步的发展，产生了卷轴这种装裱样式。
接着又到了唐代，以人物、山水、楼宇为题材的大幅绘画勃然兴起，书画装裱业获得了很大的发展，产生了挂轴和册页这两种新的装裱样式。五代的历史非常短暂，但绘画艺术却取得了明显的进步，对后世产生了深远的影响。这一时期，由于画绢幅面的扩大，大型绘画的创作就成为可能。一些作品成为屏风的装饰，而后人可能在屏风修理过程中，将它们以单幅作品的形式进行装裱和收藏。
而宋代的书画名家因为层出不穷，所以书画装裱也就飞跃发展。宋代帝王十分喜好书画，在宫廷内设置翰林图书院，以奉绘事；同时又设立装裱书画的作坊，制定装裱书画的格式。这时，书画装裱工艺进入了成熟阶段，装裱的样式有了新的发展，产生了著名的“宣和装”手卷。
随着丝织技术的发展，各种质地花纹的织物为书画装裱提供了丰富的物质基础，被广泛用作装裱材料。不过，著名书画家米芾认为：绢比纸耐磨，书画展开和卷起过程中二者的相互摩擦容易导致书画磨损。因而，他主张以纸来托裱书画，他的这种观点对后世书画的保存产生了重要影响。
明代则是我国绘画发展的重要时期，书画装裱也进入发展的黄金时期。明朝皇帝把仁智殿作为御用画院，并设立了专门从事书画装裱的机构。此时，江南地区也出现了一批通晓诗文书画的文人雅士，文人画有了很大的发展。
在这种背景下，以苏州为发祥地的“苏裱”开始兴起并广受推崇，书画装裱出现了“普天之下独逊吴中”的景象。在书画装裱样式方面，原有的手卷、册页等装裱样式更加完备，挂轴已经基本定型并开始普及，万历年间在挂轴的基础上，产生了对联这种新的装裱样式。在装裱理论方面，周嘉胄所著的《装潢志》成为中国历史上第一部专门的书画装裱理论著作。
书画装裱因为所在的地区以及使用的工具、材料的不同，加上装裱格调、工艺的差异，形成了不同的流派和风格。因此明清两代出现了“京裱”与“苏裱”，它们一起成为中国书画装裱业的两个主要流派。“京裱”古朴庄重，讲求防燥，防裂；“苏裱”工艺精湛，用料考究，讲求防霉、防蛀。就是直至今日，这两个流派仍然影响看中国的书画装裱。
米凌的父亲是属于“苏裱”的流派，他个人经验丰富、技艺高超，又认真敬业，因此他的书画装裱能够更好地表现文人画的艺术魅力，使得书画得以长期保存，自然也就在福州府里声名鹊起，这就给米家攒下许多的文人人脉，这在后来为米家的发达提供了很大的帮助。
文德嗣领导的福州情报站，虽然是把重点放在了高师爷身上，但是作为二号目标的米凌，他的行动
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胡广在坐下来之后，见黄石直接拿着热水壶往瓷杯里倒水，便开口笑道，“黄哥，你们福建人不是最爱喝茶吗，怎么你这里只有白开水招待我们。”
“呵呵，爱喝茶的那是闽南人，我可是福州人。”黄石笑了起来，这种地域上的错误认识不仅胡广有，就是他所认识的其他省份朋友也有，他们有的时候都会问老黄，你们福州那儿是不是也说台湾话，黄石先开头还有兴趣解释几句，后来被人问多了，也就麻木了，再有人问，他也就“嗯嗯”应两声意思意思。
“黄哥，我们这一次……”在喝了口水，又闲扯了几句话之后，两个人的谈话就正式进入了主题，胡广把他这次福州之行的详细经过作了一个叙述，虽然在前面文德嗣他们已经通过qq式的无线电台作了汇报，但那毕竟只是对事情结果的一个说明，而现在胡广说的却是这几件事情的详细经过。
说完了如何让高师爷“庾毙”的过程之后，胡广接着就说到了怎么对付海商米家家主米凌的经过，米家的发家并不是在这一代，最早发端于米凌的父亲开了一家叫“米家舟”的装裱店，他替文人骚客装裱书画，因此渐渐的在福州城里有了名声。
因为这书画装裱是伴随着书画创作产生和发展的一种特殊工艺，在两晋时代，书画装裱就进入了初创时期，不过那时期在选材、样式以及技法上还并不完善。到了南北朝时，书画装裱才有了初步的发展，产生了卷轴这种装裱样式。
接着又到了唐代，以人物、山水、楼宇为题材的大幅绘画勃然兴起，书画装裱业获得了很大的发展，产生了挂轴和册页这两种新的装裱样式。五代的历史非常短暂，但绘画艺术却取得了明显的进步，对后世产生了深远的影响。这一时期，由于画绢幅面的扩大，大型绘画的创作就成为可能。一些作品成为屏风的装饰，而后人可能在屏风修理过程中，将它们以单幅作品的形式进行装裱和收藏。
而宋代的书画名家因为层出不穷，所以书画装裱也就飞跃发展。宋代帝王十分喜好书画，在宫廷内设置翰林图书院，以奉绘事；同时又设立装裱书画的作坊，制定装裱书画的格式。这时，书画装裱工艺进入了成熟阶段，装裱的样式有了新的发展，产生了著名的“宣和装”手卷。
随着丝织技术的发展，各种质地花纹的织物为书画装裱提供了丰富的物质基础，被广泛用作装裱材料。不过，著名书画家米芾认为：绢比纸耐磨，书画展开和卷起过程中二者的相互摩擦容易导致书画磨损。因而，他主张以纸来托裱书画，他的这种观点对后世书画的保存产生了重要影响。
明代则是我国绘画发展的重要时期，书画装裱也进入发展的黄金时期。明朝皇帝把仁智殿作为御用画院，并设立了专门从事书画装裱的机构。此时，江南地区也出现了一批通晓诗文书画的文人雅士，文人画有了很大的发展。
在这种背景下，以苏州为发祥地的“苏裱”开始兴起并广受推崇，书画装裱出现了“普天之下独逊吴中”的景象。在书画装裱样式方面，原有的手卷、册页等装裱样式更加完备，挂轴已经基本定型并开始普及，万历年间在挂轴的基础上，产生了对联这种新的装裱样式。在装裱理论方面，周嘉胄所著的《装潢志》成为中国历史上第一部专门的书画装裱理论著作。
书画装裱因为所在的地区以及使用的工具、材料的不同，加上装裱格调、工艺的差异，形成了不同的流派和风格。因此明清两代出现了“京裱”与“苏裱”，它们一起成为中国书画装裱业的两个主要流派。“京裱”古朴庄重，讲求防燥，防裂；“苏裱”工艺精湛，用料考究，讲求防霉、防蛀。就是直至今日，这两个流派仍然影响看中国的书画装裱。
米凌的父亲是属于“苏裱”的流派，他个人经验丰富、技艺高超，又认真敬业，因此他的书画装裱能够更好地表现文人画的艺术魅力，使得书画得以长期保存，自然也就在福州府里声名鹊起，这就给米家攒下许多的文人人脉，这在后来为米家的发达提供了很大的帮助。
文德嗣领导的福州情报站，虽然是把重点放在了高师爷身上，但是作为二号目标的米凌，他的行动